华娱青葱岁月 - 第336章 拍戏后的交流

    第336章 拍戏后的交流
    经由安茜陪同著仔仔细细地顺了一遍戏，乔振宇渐渐找准了人物的调性，以及角色在初期阶段內心戏的定位。
    有了这些体悟，他再度投入到拍摄自己的出场戏之中。
    “找准”二字，是基於安茜的人物理念，不能说绝对的正確。
    不过，每个人对事物的看法本就各不相同，艺术领域更是没有绝对的对错之分。
    只经过安茜一番深入解读后，乔振宇在做拍摄准备时，静下心来细细思考，
    竟忽然察觉到安茜理念中蕴含的更为深刻的內涵。
    纵观整个电视剧领域，有哪部作品能在短短几分钟內就成功立住人物？
    就拿《神鵰侠侣》来说，男主杨过在前两集里都还是个小孩子，直到第三集进入古墓之后，成年杨过的人物形象才逐渐树立起来。
    放眼市面上的其他剧集，虽说没有这般夸张，但开头剧情节奏缓慢似乎已然成为行业內的一种共识。
    往往没有个一两集的铺垫，根本不会著力去立人物，大多都是先从角色的背景、人脉关係，以及初期生存的环境等方面，徐徐道来，之后才会慢慢进入人物发展的节奏。
    乔振宇在古装戏领域摸爬滚打多年，所参与拍摄的剧集几乎都是遵循著这样的模式。
    因此，这也正是他起初对这场男主出场戏感到不適应的原因所在。
    在行业惯例里，需要一两集篇幅才能完成的人物塑造工作，安茜却要求在短短几分钟內就得搞定。
    这一要求让乔振宇逐渐醒悟过来，他意识到安茜並非是按照常规拍电视剧的思路在创作，而是在以拍电影的方式来打造这部作品！
    只有电影才会如此讲究快速立人物、快速推进剧情，毕竟电影有限的时长不允许它像电视剧那样慢慢进行铺垫。
    在此之前，为了更好地理解这部剧，他特意去买了第一版《仙剑》的dvd，
    回到家中认认真真地看了一遍。
    就拿安茜对男主出场的剧情设计，与第一版《仙剑》中同样的出场剧情进行对比。
    后者的起始镜头设定在家里的客栈，了不少篇幅讲述男主和他婶婶的日常琐事，描绘男主在外面四处混跡和泡妞的情景，展现男主整天无所事事的状態。
    这些铺垫情节看起来相对有些平淡无聊，也使得第一版的李逍遥在出场时，
    很难一下子討得观眾的喜爱。
    这种对开头背景、环境、人物出场配置以及基本人脉关係等方面的陈述方式，在行业內属於中规中矩的创作方式与设计方法。
    反观安茜这边，起始镜头直接就定位到了赌坊，既不讲背景，也不谈环境，
    更不涉及出场设定与人脉关係，而是单刀直入，从人物精神內核方面的调性展开讲述。
    先展现狂热赌徒身上所散发的负面情绪，接著呈现出老千反制后的那种过度与反转情绪，最后到散钱给小乞们时，又展现出人物再次反转的带有伟光正滤镜的一面。
    依照剧本设定，这一系列情节加起来也就四五分钟的时间，却將人物身上邪性与善性等复杂且独特的特性立了起来。
    不仅能让观眾真切地感受到人物的魅力，还能让观眾迅速发现男主的好人形象。
    而这，恰恰就是典型的拍电影的创作方式！
    与此同时，这也让乔振宇感受到了安茜的优秀，以及她在创作上所展现出的能力。
    媒体通过发布会，看到的是这部剧在设定方面的创新之处，而乔振宇作为参与拍摄的演员，则察觉到了安茜用电影手法拍剧的创新思维，这著实让他在心中大为感慨，对安茜有了佩服之情。
    乔振宇顺利拍完了今天的戏份，回到酒店后，便迫不及待地跟杨冪和佟丽婭分享起自己的感悟：“一定要好好琢磨琢磨剧本，安导在创作上太细致入微了，
    对人物的刻画简直细到了令人髮指的程度。”
    今天的开机，杨冪和佟丽婭等演员並未前往现场。
    一来片场空间狭小，容纳不了太多人：
    二来也没有他们的戏份安排，所以他们便留在酒店休息。
    此刻，看到乔振宇收工回来，还说出这么一番话，佟丽婭顿时好奇心大增，
    连忙追问道：“怎么说？快讲讲！”
    乔振宇一屁股坐到沙发上，缓缓说道：“剧本上的一些台词都被安导给去掉了，她觉得那些浅显直白的台词不仅多余，还会对人物的细微刻画產生阻碍，起到反作用。
    安导极为讲究人物动態，喜欢通过特写、近景以及光影塑造等镜头语言，以无声胜有声的方式来表达人物复杂的內心世界。
    而恰恰是这种复杂性，是单纯依靠台词难以展现出来的。
    就拿我出场的剧情来说，你们也都了解，之前咱们还一起討论过。
    你们知道安导是怎么拍摄的吗？”
    乔振宇翘起二郎腿，双手一边比划著名，一边带著满脸感佩的神色，细细道来：“赌场属於暗环境，安导通过光影设计，將我的脸打出一半黑一半亮的效果，以此来表达人物內心一半黑暗、一半光明的复杂状態。
    紧接著，又用特写镜头直直地向我的脸，著重突出狂热赌徒的形象，点明更重的负面效果。
    在出老千反製成功后，我转身离开，这时安导採用近景镜头，只拍摄我的背影。
    最绝的是，这个背拍镜头正对著门口，门口的光线与镜头呈逆光状態，使得我的浑身发光，这一设计表达了人物从黑暗走向光明的用意。
    且这个镜头不仅起到了承上启下的作用，还与开始时那一半黑一半亮的光影特写相互呼应，在潜移默化中实现了人物內心的升华。
    而到最后，我把钱散给小乞写们的时候，安导又为我调整镜头角度。
    在巷道之上，两边建筑夹出一线天的光景，天上的阳光倾斜而下，落在我的头上，然后她让我微微一笑。”
    说到这儿，乔振宇放下二郎腿，伸手拿过一瓶矿泉水，拧开盖子，准备喝口水又稍作停顿。
    “你们就说这三个镜头牛不牛吧！从光影的镜头语言角度出发，来阐释人物在短时间內三个小阶段的变化，最终成功將人物复杂又立体的形象立了起来。
    我还真没见过哪部电视剧会在拍摄上如此精细，也很少有剧会这般讲究光影效果。
    大多数剧组基本上只要把光打好，確保人物能看得清楚就够了，哪会像安导拍得这么细致入微。
    我感觉，安导完全是在用电影思维来拍摄这部电视剧，所以我们必须得把剧本往细了研究，对人物的內心分析得越透彻越好。
    不然的话，我们的表演以及对人物的理解，很难跟安导的镜头在同一个层面上，那迟早得挨骂。”
    佟丽婭没有乔振宇那般丰富的经验，也没有他那么专业的视角。
    但听了乔振宇这一番详细的言论后，佟丽婭的內心同样受到了极大的震撼。
    她双手下意识地捂住嘴巴，忍不住惊呼道：“我的天吶！要求居然这么高吗？这可怎么办呀？”
    说著，她著急地起了脚，脸上露出既害怕又激动的神情，“完了完了，我这可是第一次担任女主，心里头本来就还七上八下、很不平静，到时候肯定会出错，要被骂了。”
    杨冪听后，同样露出惊讶的神色，不过很快便缓和了情绪，分析道：“虽然我不像乔老师这么专业，但从你刚才说的这些，我大概也能理解安导之所以拍得这么细致的一个原因。
    我猜她估计是为以后正式拍摄电影做准备，或者说是在借这部剧进行练手。
    f.
    乔振宇听了杨冪的话，脑海中瞬间浮现出安华院线的相关情况，不禁恍然地点点头，说道：“有道理。但不管如何，就这些镜头上的精心安排所呈现出来的效果，让我对安导刮自相看，我是真的服了。”
    “我得赶紧去琢磨剧本了。”佟丽婭说著便站起身来，“正好这几天都是乔老师你的戏份，我还有些空白时间再好好品读品读安导的这部大作。听你这么一说，那剧本里肯定还有很多我之前没理解到的细节。”
    “我也得走了。”杨冪也跟著起身，准备离开，“我要回趟首都去拍《重见天日》第四李，过儿天再回来。乔老师，要是之后再有什么经验分享的话，就发到qq群里面哈。”
    现阶段剧组主要拍摄的是男主的戏份，其他演员有的还没赶到横店，已经来到横店的则暂且处於休整状態，为后续的拍摄做准备。
    而乔振宇在亲身感受过安茜卓越的执导能力与独特的创作思维，以及专业严谨的剧组氛围后，对自己所饰演的这个角色和这部剧愈发上心。
    如果说在电视剧领域，人物与镜头的结合达到30分就算及格的话，那么在电影领域，人物与镜头的结合起码要达到60分以上才算及格。
    安茜用电影手法来拍摄电视剧，这让乔振宇看到了自我提升的绝佳机会，同时也在他心中燃起了一丝转战电影圈的野望。